AVALIAÇÕES: Festival de Perth
EQUAÇÕES DE UM CORPO QUEDA Laura Boynes Studio Underground, State Theatre Centre, Perth Revisão: sexta-feira, 24 de fevereiro
Criado por Blick Bassy, o Bikutsi 3000 é uma experiência imersiva de poderosa narrativa. A performance de 60 minutos oscila entre a narração (através de uma projeção visual pré-gravada) e intervalos de dança, apoiados pela partitura original de eletro-afrobeats de Bassy. A história, embora fictícia, educa os espectadores sobre a história da África e é uma celebração do empoderamento feminino.
A narradora, Hermine Yollo (pré-gravada em francês e projetada com legendas em inglês), conta uma história que começa durante a colonização e divisão da África ("Mintaba") no final do século XIX. A rainha de Mintaba, a rainha Ngo Nyaga, se opôs ao plano das nações ocidentais de dividir seu país-continente e, em resposta, desenvolveu um projeto de resistência. O projeto, que ela chamou de "Bikutsi 3000", envolveu cinco fases, cada uma com 33 anos de duração, nas quais um exército de mulheres em cada uma das cinco regiões selecionadas usa a dança como arma contra a destruição de suas antigas tradições.
A história se desenrola em cada fase da revolução, ocorrendo em Camarões, Namíbia, Togo, Tanzânia e Burundi-Ruanda.
O elenco feminino, composto principalmente por Nadia ("Nadeeya") Gabrieli Kalati, Martine Mbock, Audrey Carlita e Mwenda Marchand, foi emocionante de assistir. Cada dançarina representou um dos capitães nomeados da resistência em cada região (todos os quatro representando o líder na região final) com cada dançarina desenvolvendo sua própria coreografia.
O show exige imensa resistência de todos os dançarinos e nesta noite as quatro mulheres certamente entregaram. Gabrieli Kalati (representando Camarões) combinou a dança house moderna e a dança tradicional camaronesa, Bikutsi (que envolvia bater no chão com os pés e balançar ritmicamente); ela acertou todos os movimentos com força total e foi uma grande abertura para o show. A coreografia de Mbock (representando a Namíbia) consistia principalmente em waacking, que era inesperadamente moderno. Carlita (representando Togo) teve uma presença de palco cativante ao executar coreografias com elementos de dancehall, hip hop e krump. Marchand (representando a Tanzânia) foi um belo contraste com os outros dançarinos, oferecendo uma coreografia mais suave e fluida que estava enraizada tanto no dancehall quanto no contemporâneo. A coreografia em geral foi um acompanhamento inteligente para a história, pois mostrava mulheres apoiando umas às outras e permitindo que cada indivíduo brilhasse à sua maneira.
Quatro jovens dançarinos locais se juntaram aos principais artistas para o segmento final do show. Infelizmente, era óbvio que alguns dos jovens artistas não tinham experiência no palco e tinham dificuldades com a coreografia. No entanto, esses dançarinos ainda eram um trunfo para o show em geral, pois conectavam a história ao público local.
ENQUANTO BIKUTSI 3000 oferecia um enredo claro e linear, Equations of a Falling Body, criado por Laura Boynes, é uma performance enraizada na desordem. Neste show, Boynes senta-se de lado e instrui três dançarinos (James O'Hara, Ella-Rose Trew e Timothy Green) por meio de fones de ouvido para criar inúmeras e variadas cenas de coreografia em tempo real. Com a trilha sonora variando do techno à ópera, esta peça é frequentemente sacudida e um ataque aos sentidos.
Na escuridão, a cortina traseira se levanta para revelar um trecho oculto do palco no qual um corpo (O'Hara) está suspenso no teto, flutuando e girando. O corpo é iluminado apenas pelas tochas de duas outras figuras (Trew e Green). Uma vez que o corpo é abaixado em uma poça rasa de água, ele começa a rolar e emergir da escuridão. Visualmente impressionante, essa foi uma maneira emocionante e provocadora de começar o show.
O show termina com uma cena igualmente marcante. Os três dançarinos seguram macacões descartáveis contra um grande ventilador, com os trajes iluminados pelas tochas dos dançarinos. Quando eles soltam os trajes, os trajes voam e pousam suavemente, derrapando pelo palco. Os membros dos trajes se agitam aleatoriamente para criar uma imagem assustadoramente bela de corpos caindo.